💡 Уникален модел: Уникалността на Bansko джаз фест се корени в неговия демократичен модел: концертите на откритата сцена на площад „Никола Вапцаров“ са напълно безплатни за публиката – концепция, която се запазва непокътната в продължение на 28 години въпреки икономическите флуктуации.
Част I: Основаване и Ранен Романтизъм (1998–2002)
Първите пет години на фестивала могат да бъдат охарактеризирани като период на „институционален романтизъм“. Липсва мащабната инфраструктура на съвременните издания, но енергията на откривателството и ентусиазмът на организаторите компенсират логистичните предизвикателства.
1998: Началото
Първото издание се провежда през август 1998 г. Инициативата стартира като камерен форум, подкрепен от шепа съмишленици и местната община, която търси начини да удължи туристическия сезон.
- Концепция и Участници: Програмата е доминирана изцяло от български изпълнители. Вили Казасян и неговият Биг Бенд, заедно с Людмил Георгиев, са сред пионерите, които легитимират сцената. Тогава се поставя началото на традицията фестивалът да се открива от биг бенд – символичен жест на уважение към класическата джаз епоха.
1999: Утвърждаване на локално ниво
Втората година е критична за оцеляването на събитието. Въпреки скептицизма, д-р Илиев успява да осигури финансиране и да привлече отново елита на българския джаз.
- Програмни акценти: Участието на Васил Петров и Камелия Тодорова започва да се превръща в традиция. Тези артисти стават „жалони“ на фестивала, участвайки в почти всяко следващо издание.
2000: Първи международен пробив и етно-синтез
Годината на милениума маркира повратна точка с включването на международни звезди, които предефинират звученето на фестивала.
- Влатко Стефановски и Мирослав Тадич: Тяхното участие е историческо. Те представят синтез между балкански фолклор и джаз импровизация, което показва на организаторите, че публиката реагира изключително позитивно на етно-фюжън елементи.
- Аксел Цвингенбергер (Axel Zwingenberger): Германският пианист прави своя дебют в Банско, с което се поставя началото на „Буги-вуги ерата“. Цвингенбергер става най-честият гост в историята на фестивала.
2001: Разширяване на географията
Фестивалът започва да привлича вниманието на чуждестранни културни институти.
- Djabe (Унгария): За първи път гостува водещата унгарска джаз/уърлд фюжън формация. Тяхното участие е знаково, тъй като те печелят наградата за най-добра международна група.
- Борис Янев и Биг Бенд Благоевград: Утвърждава се ролята на благоевградския биг бенд като основен партньор на фестивала.
2002: Балкански мостове
Петото издание затвърждава репутацията на Банско като пресечна точка на балканската музика.
- Гаро Тавитян (Garo Tavitjan): Македонският барабанист и перкусионист, заедно с брат си Диран, представят модерен поглед към ритмичните структури на Балканите.
Част II: Професионализация и Евроатлантическа Ориентация (2003–2007)
Този период съвпада с подготовката и приемането на България в НАТО и ЕС, което се отразява и на фестивалната програма чрез засилено присъствие на западноевропейски и американски изпълнители.
2003: Еклектика и експеримент
- Tavitjan Brothers: След успеха на Гаро през 2002, братята Тавитян се завръщат с пълна формация.
- Антонио Флинта Квартет (Италия): Италианският джаз прави силно присъствие с албума “Tree and Figure”.
2004: Уърлд мюзик експанзия
- Eftekasat (Египет): Дебютът на тази кайроска формация е културен шок в позитивния смисъл. Те смесват ориенталски маками с джаз-рок фюжън.
- Djabe: Унгарците се завръщат с материала от албума Sheafs Are Dancing.
2005: Годината на баса
- Dominique Di Piazza: Световноизвестният френски басист (известен с работата си с John McLaughlin) гостува в Банско.
- Keiko Borjeson (Япония): Японската пианистка, живееща в Швеция, прави едно от първите си запомнящи се участия.
2006: Техническо съвършенство
- Slices of Life Tour (Djabe): Унгарската група избира Банско като ключова спирка от своето международно турне.
- Виктор Тот (Viktor Tóth): Унгарският саксофонист, носител на множество награди, представя модерния европейски джаз.
2007: Десето Юбилейно Издание – „НАТО в Банско“
Това издание е историческо не само заради юбилея, но и заради символиката. Провежда се от 7 до 13 август.
Кулминация: Участието на SHAPE International Big Band – официалният оркестър на НАТО. Това е безпрецедентно събитие, което позиционира фестивала като част от културната дипломация.
Program:
- 7 Август: Ricciotti Ensemble (Нидерландия) – 40-членен студентски оркестър.
- 8 Август: Биг Бенд на БНР с Денис Джана (Нидерландия); Папа Джордж Блус Бенд.
- 9 Август: Йехия Халил Бенд (Египет) – „Кръстникът на египетския джаз“.
- 10 Август: Jazz-x-Change (Германия) и Praful (Нидерландия/Индия).
Част III: Златната Ера на Звездите (2008–2012)
В този период д-р Илиев променя стратегията, насочвайки се към по-комерсиални имена от света на соул, фънк и поп музиката, за да привлече масова публика за Международния джаз фестивал в Банско.
2008: Американският десант (8-13 Август)
- Фреди Кол (Freddy Cole): Братът на Нат Кинг Кол носи духа на класическата американска естрада.
- Йоахим Менцел Трио (Полша): Представители на силната полска пиано школа.
- Mind Trips (България): Електронният джаз на Александър Георгиев и Росена Дралчева.
2009: Фънк експлозията (8-13 Август)
- Кенди Дълфър (Candy Dulfer): Холандската саксофонистка е първата истинска поп-джаз суперзвезда на фестивала. Нейният концерт поставя рекорд по посещаемост.
- Джейми Дейвис (Jamie Davis): Баритонът на Count Basie Orchestra.
- Аксел Цвингенбергер: Завръщане на буги-вуги традицията.
2010: Лебедовата песен на Соломон Бърк (8-13 Август)
Исторически момент: Участието на Соломон Бърк (Solomon Burke), кралят на рок-енд-соула. Той пее седнал на своя трон, а концертът му в Банско е едно от последните му големи изпълнения преди смъртта му.
- Lila Amons (САЩ): Внучката на Албърт Амънс продължава линията на буги-вуги пианото.
- Incognito: Британските ейсид джаз легенди правят първия си опит да покорят Банско.
2011: Поп икони и джаз стандарти (6-13 Август)
- Лили Иванова: Примата на българската естрада открива фестивала със специален джаз репертоар.
- Jackie Ryan (САЩ): Една от най-добрите съвременни джаз вокалистки според критиците.
- Нововъведение: Официализира се „Midnight Jazz“ програмата в хотелите.
2012: Рок-блус завой (3-11 Август)
- Mungo Jerry Blues Band: Рей Дорсет показва, че е сериозен блус музикант.
- Kekko Fornarelli Trio (Италия): Модерен, кинематографичен джаз.
- IKS Big Band (Германия): Продължаване на традицията за участие на немски биг бендове.
Част IV: Епохата на Блокбъстърите (2013–2019)
Фестивалът достига своя апогей като посещаемост и бюджет. Общината и спонсорите инвестират значителни средства.
2013: Кралете на суинга (8-13 Август)
- Ray Gelato & The Giants: Енергията на италианско-американския джайв.
- Hubert Tubbs: Бившият вокалист на Tower of Power.
- Шери Уилямс (Sharrie Williams): “Принцесата на рок-блуса” с госпъл мощ.
2014: Женска вокална мощ (8-13 Август)
- 8 Авг: Камелия Тодорова & Brass Association.
- 9 Авг: China Moses (САЩ): Дъщерята на Ди Ди Бриджуотър.
- 11 Авг: Iyeoka (САЩ): Нигерийско-американската поетеса с хита “Simply Falling”.
- 12 Авг: Tania Maria (Бразилия).
- 13 Авг: Кенди Дълфър (второ гостуване).
2015: Ейсид джаз и завръщане към корените
Гвоздеят на програмата са Incognito (Великобритания), водени от Jean-Paul “Bluey” Maunick. Шели Бърг Трио представя академичен джаз, а Mungo Jerry се завръщат с още по-силен блус акцент.
2016: Върхът на популярността – Джос Стоун
- Joss Stone (Великобритания): Участието ѝ на 13 август е може би най-посещаваният концерт в историята на фестивала. Тя излиза боса на сцената и пее сред публиката.
- Shakatak (Великобритания): Легендите на джаз-фънка.
- Lara & The Jukes: Фадо-джаз проект на Силвия Митев.
2017: Юбилейно 20-то издание (5-12 Август)
Хедлайнерите включват Patti Austin (САЩ), Mario Biondi (Италия) с неговия дълбок баритон, Vlatko Stefanovski Trio и неизменния Аксел Цвингенбергер.
2018: Фюжън и Фламенко
- The Gipsy Kings by Paco Baliardo: Автентична “rumba catalana”.
- Omar Hakim & Rachel Z “OZ Experience”: Омар Хаким вдига техническото ниво до стратосферата.
- Matt Bianco: Елегантен поп-джаз.
2019: Фънк Магистър
Годината на Maceo Parker (САЩ) – саксофонистът на Джеймс Браун. Неговият концерт е “98% фънк и 2% джаз”. Malina Moye показва рок-фънк шоуменство в стил Хендрикс.
Част V: Пандемия, Трагедия и Преход (2020–2021)
2020: Фестивалът, който не спря
В годината на COVID-19, Банско проведе своето издание с акцент върху българската сцена – Христо Йоцов, Dirty Purchase, Камелия Тодорова. През ноември 2020 г., д-р Емил Илиев губи битката с вируса, което бележи края на една ера.
2021: Годината на несигурност
Община Банско поема инициативата. Участват Акага, Ангел Заберски Трио, Vasil Hadzhimanov Band (Сърбия) и Хилда Казасян.
Част VI: Голямото Раздвоение (2022–2025)
След смъртта на д-р Илиев настъпва разрив. Наследниците му местят бранда в Боровец, а Община Банско организира собствен Международен джаз фестивал в Банско на същото място.
| Година | Bansko Jazz Festival (Банско) | Dr. Emil Iliev Jazz Festival (Боровец) |
|---|---|---|
| 2022 | Дати: 6-13 Август Хедлайнери: Billy Cobham, Salvador Sobral, Arifa. Стил: Модерен джаз, фюжън. |
Дати: 5-9 Август Хедлайнери: Julian Marley, Vlatko Stefanovski. Стил: Реге, етно, носталгия. |
| 2023 | Дати: 5-12 Август Хедлайнери: Frank Gambale, Zara McFarlane. Ново: Разширена “Младежка сцена”. |
Дати: 4-9 Август Хедлайнери: Matt Bianco, Михаил Йосифов. Emphasis: Кинопанорама. |
Анализ на Bansko Jazz Festival (на площада)
Под ръководството на Асоциация Българска музикална сцена, фестивалът в Банско придобива по-съвременен облик.
- 2024 (3-10 Август): Хедлайнери са Theo Croker (САЩ), The Storytellers и Vertigong.
- 2025 (1-10 Август): Планирано е рекордно 10-дневно издание. Обявени са New York Voices, Nils Landgren Funk Unit, John Beasley Trio и Jerry Bergonzi.
Анализ на Dr. Emil Iliev Jazz Festival (Боровец)
Фестивалът в Боровец залага повече на носталгията и класическата визия, като програмата включва редовни участници от миналото, опитвайки се да пренесе “духа на Банско” в Рила.
Част VII: Екосистемата на Фестивала
Банско Джаз Фест е сложен организъм с няколко жизненоважни органа:
- Джаз Академия: Образователна платформа за млади музиканти с уроци от майстори като Христо Йоцов.
- Сцена „Млади таланти“: Дневна сцена в градския парк (11:00-13:00 ч.), инкубатор за бъдещи звезди.
- Jazz in the City & Midnight Jazz: Музика по улиците през деня и легендарни джем сешъни в клубовете след полунощ.
Conclusion
The history of Международния джаз фестивал в Банско е разказ за дързост, устойчивост и културна еволюция. От скромното начало през 1998 г., през златната ера на Кенди Дълфър, до драматичното разделяне след 2021 г., фестивалът доказва, че е жизнеспособен организъм. Към 2025 г. Банско се утвърждава като модерна европейска джаз дестинация, предлагаща свободен достъп до изкуство от световна величина под звездите на Пирин.
English (UK)